Протягом багатьох віків (і з багатьох причин) визнаний творчий геній зазвичай виходив з чоловічої точки зору. Як вказує театральна режисерка Джуд Келлі у своєму виступі, це вираз впливає на те, як ми інтерпретуємо навіть невидані жіночі історії та права. Вона вважає, що є більш корисний, більш ємний спосіб поглянути на світ, і викликає художників – жінок і чоловіків – малювати, писати про них, знімати фільми і представляти суспільство, в якому є гендерне рівність.
Чому ми вважаємо, що історії, розказані чоловіками, вважаються універсальними, а історії жінок – просто про жінок?
Моя бабуся пішла зі школи, коли їй було 12 років. Вона мала 14 дітей. Моя мама пішла зі школи, коли їй було 15 років. Вона була секретарем. Я закінчила університет, щоб стати театральним режисером, і цей прогрес пов’язаний із фактом, що люди, з якими я ніколи не зустрінуся, боролися за жінок за права, за голоси, за освіту, за прогрес. І я маю намір робити те саме, і, очевидно, ви теж. Чому ні?
Таким чином, я заснувала фестиваль під назвою WOW, Women of the World сім років тому, і зараз він проходить у 20 країнах на п’яти континентах. І одна з цих країн – Сомаліленд в Африці. Я їздила туди минулого року, та відвідала печери Laas Geel. Ці печери містять одні з найстаріших наскельних малюнків у світі. Здається, що цим картинам приблизно 9 000 – 11 000 років.
Мистецтво: те, що людство творило з того часу, як почало розвиватися. Це те, як ми говоримо про себе, як ми розуміємо нашу ідентичність, як дивимося на наше оточення, як ми дізнаємося один про одного через сенс нашого життя. І тому існує мистецтво.
На маленькій картині була зображена дівчинка, трохи схожа на мене в дитинстві. І я подумала, хто ж намалював її, таку радісну та юну? Я запитала у куратора печер: «Розкажіть мені про чоловіків та жінок, які їх розмалювали». Він косо подивився на мене, і сказав: «Жінки не робили ці малюнки». І я відповіла: «Ну, це було 11 000 років тому, звідки ви знаєте?»
Він сказав: «Жінки цього не роблять. Чоловіки залишали ці сліди, а жінки – ні».
Я не була здивована, бо це ставлення, яке я бачила все своє життя як театральний режисер. Нам кажуть, що божественне знання приходить через чоловіка, чи то імам, священик, рабин, свята людина. Так само нам кажуть, що творчий геній переважає в чоловіках, що саме мужнє зможе розповісти нам про те, хто ми насправді, що чоловік розповідатиме універсальну історію від імені всіх нас, тоді як жінки-художниці насправді просто розкажуть про жіночий досвід, про жіночі проблеми, актуальні тільки для жінок, і про захоплення чоловіками. І якщо ми не готові вважати, що жіночі історії справді мають значення, тоді й права жінок не мають особливого значення, і жодних змін не може статися.
Я хочу розповісти вам про два приклади історій, які вважаються універсальними: «Інопланетянин» (1982 р., режисер Стівен Спілберг) та «Гамлет».
Я взяла двох своїх дітей, коли вони були маленькими – Керолайн було вісім років, а Роббі було п’ять – подивитися «Інопланетянина» Це фантастична історія маленького прибульця, який потрапляє до американської родини з мамою, двома братами та сестрою, але він хоче повернутися додому. Крім того, дуже погані вчені хочуть провести над ним якісь експерименти і шукають його. Отже, діти мають план. Вони хочуть забрати його на космічний корабель якнайшвидше, садять його в кошик для велосипеда, і їдуть. Але, на жаль, лиходії дізналися про це, у них є сирени, у них є зброя, у них є гучномовці, і вони наздоганяють їх. Але раптом, за помахом чарівної палички, велосипед злітає в повітрі, над хмарами, над місяцем.
Я повернулася, щоб побачити обличчя своїх дітей. Роббі був у захваті: він там, з ними, він рятує інопланетянина, він щасливий хлопчик. Потім я повертаюся до Керолайн – вона плаче. На моє запитання «У чому річ?» вона спитала: «Чому я не можу врятувати інопланетянина?» І тут я раптом зрозуміла: на екрані були не діти, а хлопчики – тільки хлопчики. І Керолайн, яка так переживала за інопланетянина, не була запрошена врятувати його, і почувала себе приниженою та відкинутою.
Тому я написала Стівену Спілбергу: «Я не знаю, чи розумієте ви психологічну важливість того, що сталося, і чи готові ви сплатити за рахунки за терапію?» Через двадцять років я все ще не отримала від нього жодного слова, але я все ще сповнена надії.
Стівен говорить дуже точно: «Я хотів, щоб світ зрозумів, що ми повинні любити і приймати відмінності». Але чомусь він не включив ідею про відмінність дівчаток. Йому здавалося, що він пише історію про все людство. Керолайн вважала, що він ізолює половину людства. Йому здавалося, що він пише розповідь про людські чесноти; вона думала, що він пише про героїчну пригоду хлопця.
І це поширено. Чоловіки вважають, що їм дали право говорити від імені всіх, але як це могло бути інакше? Вони пишуть із чоловічого досвіду очима чоловіка. Ми маємо самі подивитися на це. Ми повинні бути готові пройти через усі наші книги та наші фільми, усі наші улюблені речі та сказати: «Насправді, це написано художником-чоловіком, а не художником. Ми маємо побачити, що багато з цих історій написані через чоловічу перспективу, що чудово, але тоді у жінок має бути 50 відсотків прав на сцену, фільм, роман, місце творчості.
Дозвольте мені розповісти про «Гамлета». Бути чи не бути – ось у чому питання. Але це не моє запитання. Моє запитання: чому мене, як молоду жінку, вчили, що це був типовий приклад людської дилеми та людського досвіду? Це чудова історія, але насправді йдеться про молоду людину, яка побоюється, що вона не зможе стати могутньою фігурою у світі чоловіків, якщо не помститься за вбивство свого батька. Він багато говорить нам про те, що самогубство – це варіант, але реальність така, що людина, яка фактично вчиняє самогубство, Офелія, після того, як вона була принижена і ображена ним, ніколи не отримує можливості поговорити з аудиторією про свої почуття.
Це чудова історія, але це історія про конфлікт чоловіків, чоловічу дилему, чоловічу боротьбу. Але мені сказали, що це історія людей, незважаючи на те, що в ній було лише дві жінки. І якщо я не перевиховаю себе, я завжди думатиму, що жіночі історії менш важливі, ніж історії чоловіків. Жінка могла б написати «Гамлет», але вона написала б інакше, і це не набуло б глобального визнання. Як сказала письменниця Маргарет Етвуд: «Коли людина пише про те, як робити посуд, це реалізм. Коли жінка пише про це, це сумна генетична схильність».
Це не просто те, що відноситься до часу, що минув. Коли я була дівчинкою, яка відчайдушно бажала стати театральною режисеркою, мій лектор сказав мені: «У Британії є три жінки-режисери. Є Джоан Найт, лесбіянка, є Джоан Літтлвуд, яка пішла на пенсію, і є Базз Гудбоді, яка наклала на себе руки. Отже, ким із цих трьох ви хотіли б стати?»
Він хотів принизити мене. Він думав, що це безглуздо, що я хотіла бути режисеркою. Ви думаєте: «Ну, тепер все вже по-іншому». Боюся, це ще не так.
Нинішній глава Паризької консерваторії нещодавно сказав: «Для симфонії потрібна велика фізична сила, а жінки надто слабкі».
Художник Георг Базеліц сказав: «Жінки не вміють малювати. Ну, принаймні вони не вміють малювати добре».
Письменник В.С. Найпол сказав: «Я можу прочитати два абзаци і відразу дізнатися, чи це написано жінкою, і я просто перестаю читати, тому що це негідно мене».
Ми повинні знайти спосіб усунути в молодих дівчат і жінок почуття не лише того, що їхня історія не має значення, а й того, що вони не можуть бути оповідачами. Оскільки, як тільки ви відчуєте, що не можете стояти в центральному просторі та говорити від імені світу, ви відчуєте, що можете робити пропозиції невеликій групі обраних. Ви робитимете менше роботи на менших сценах, ваша економічна міць буде меншою, ваше охоплення аудиторії буде меншим. І ми, нарешті, даємо художникам ці неймовірні, визначні простори у світі, бо вони наші оповідачі.
Зрештою, чому це має значення для вас, якщо ви не займаєтесь творчістю? Припустимо, ви бухгалтер чи підприємець, чи медик, чи вчений. Чи повинні ви дбати про жінок-художниць? Однозначно повинні, тому що, як ви можете бачити з печерних малюнків, всі цивілізації, все людство покладається на художників, щоб розповісти про людську історію, і якщо людська історія буде розказана чоловіками, повірте мені на слово, це буде історія про чоловіків.
Тож давайте творити зміни. Давайте внесемо зміни до всіх наших інститутів, а не лише на Захід. Не забувайте – це повідомлення про нездатність жінок до творчості передається дівчатам та жінкам у Нігерії, Китаї, Індонезії. У всьому світі дівчатам та жінкам кажуть, що вони не можуть утримувати ідею творчого натхнення. І я хочу запитати вас: чи ви вірите в це? Чи вірите ви, що жінки можуть бути творчим діячем?
Будь ласка, йдіть вперед, підтримуйте жінок-художниць, купуйте їхні роботи, наполягайте, щоб їхні голоси почули, знайдіть платформи, на яких звучатимуть їхні голоси. І пам’ятайте: у певному сенсі, якщо ми пройдемо цей момент світу, де знаємо, що ми нерівні, митці представлять інший світ. І я закликаю всіх художників, жінок і чоловіків, уявити гендерно-рівний світ. Давайте намалюємо це. Давайте про це писати. Давайте це знімати. І якби ми могли собі це уявити, тоді ми мали б енергію і витривалість, щоб працювати над цим.
Коли я бачу цю маленьку дівчинку, яка жила 11 000 років тому, я хочу знати, що дівчинка тепер може стояти і думати, що вона має право на свої мрії, вона має право на свою долю, і вона має право говорити від імені світу. визнана та чує аплодисменти.
Читайте також:
Сміливість краща за досконалість: діяти, незважаючи на страх помилки
